dimarts, 25 de juliol del 2017

"Miró d'anada i tornada"



 Aquest em sembla un títol prou idoni pel comentari d’aquesta exposició: és el títol que dona nom al catàleg que l’acompanya; si més no el de l’exposició. Miró round trip, un catàleg publicat en castellà i anglès de l’exhibició dita Miró mai vist. Mai vista no vull dubtar que no n’hi hagi més d’una, d’obra, però el què caracteritza la mostra no és allò de la novetat. Però el que no hi ha cap dubta és que aquesta és una tornada a casa de tantes d’obres que Miró va fer una vegada instal·lat al desitjat taller que li projectà Josep Lluís Sert. Obres, tot s’ha de dir, d’un home que en treballar al nou taller tenia 65 anys i una força expressiva i gestual inusual, la de un gran creador.

Es aquesta una exposició de les que no s’haurien deixar passar, més encara a Mallorca estant. L’efecte que més defineix aquesta exposició és el seu impacte. Impacten unes pel muntatge, pel lloc assignat i la companyia en que s’han instal·lat, pels tríptics en que algunes s’han re-situat, tríptics de germania, de creació, que fan ressonar d’allò més el missatge de l’obra de Miró, que no s’esgotava mai en les seves provatures.

Pintura I, II i III, 1973
Així, a l’Espai Estrella ens reben unes impactants Pintura I, II i III (totes tres de 1973) en que el blau, la mar si és vol, el color dels seus somnis, el cel, es recrea en tres versions d’allò més diferents amb resultants sorprenents alhora; un goig trobar-les juntes, malgrat ni format ni procés les fan més que germanes. Sí semblen tríptic les pintures Oiseau dans l’espace I, II i III de 1965 en què l’ocell es desplaça en l’espai. I d’allò més magnífic veure i contemplar les Femme devant le soleil I, Femme devant la lune II i Femne devant l’étoile-filante III de 1974 que Català-Roca retratà en procés d’execució a Son Boter el 1973. Com Miró recrea les formes de la dona en l’entorn del sol, la estrella i la lluna.

Taller Sert amb teles bessones, segons Català-Roca
Impactant, absolutament impactant és el muntatge a l’Espai Cúbic de dues obres ben conegudes (res d’allò de mai vistes): les immensament bessones sense títol (FPJM-53 i FPJM-54) dels anys 1974 i 1973 o anterior respectivament, característiques de l’ocupació de la paret del fons del taller Sert en tantes fotografies que hem pogut veure i estudiar fetes per l’incansable Català-Roca. La primera, de fons negre, va deixar el seu lloc a la paret de pedra vista del taller en inaugurar-se el nou edifici de la Fundació, l’obra de Rafael Moneo. De llavors ençà s’ha exhibit a una de las parets grans de l’Espai Estrella, d’on ara s’ha traslladada per lluir amb grandíssim impacte a l’Espai Cúbic, agermanada amb la que probablement fou pensada com a díptic pel seu creador. Uns panells museogràficament exquisits expliquen i il·lustren tot el procés i el perquè de mostrar-les juntes i girades. Magnífic. No sé si el format quadrangular de la paret recorda el lloc inicial, el fet es que llueixen molt bé.

Tant com la novetat de mostrar un quadre intervingut per Miró (Ballet romàntique, 1974) devora d’un original germà  ‑absolutament pompier‑ del que sí es manté l’autoria original; novetat però que queda contrastada amb la relació d’exposicions a la que aquesta obra s’ha exhibit; mirau encara més extensa la seva menció bibliogràfica.

Teles amb forat
M’ha semblat una exposició esplèndida, plena d’emocions, generosa (ocupa tots els espais de l’edifici Moneo) i alhora assolible. Una primera sala (Espai Zero) amb obres fonamentalment damunt paper, els impactes dels tríptics en la sala gran a més de bastantes altres propostes, com ara anant al passadís les teles foradades o amb forat, millor dit. Curiós que mantenint els marcs de procedència, semblen tan diferents quan podrien tractar-se com una sèrie.

El catàleg l’acompanya prou bé. Queda clar que aquesta proposta és un gran treball d’equip, al que vull donar la meva enhorabona. L’estudi històric de les obres, les seves ubicacions al taller Sert on totes fores creades, la gestió de préstec de tantes procedències, l’anàlisi de les tècniques i matèries emprades realitzat pel restaurador Enric Juncosa, i finalment un assaig sobre el contingut ‑“La materialidad del signo, 1968-1974”-, a càrrec de l’expert Robert Lubar es completa amb uns textos més casolans: l’aproximació als 25 anys de la fundació per Joan Punyet Miró i el text del director Francisco Copado vers la incomprensió.

Enguany no hi ha excusa per pujar fins la Fundació Pilar i Joan Miró a Mallorca. Jo vaig marcant fites a l’agenda per anar-hi sovint. Tenim temps fins el 28 de gener (del 2018); sembla enfora però arriba aviat.
Fundació Pilar i Joan Miró a Mallorca

diumenge, 16 de juliol del 2017

L'Insòlit és tot un títol





L’ INSÒLIT, Festival d’Intervencions Efímeres als Patis de Palma és una iniciativa de la Plataforma d’Iniciatives per a l’Acció Cultural La Insòlita. L’Insòlit és una iniciativa efímera, dit i fet. Enguany no m’ho volia perdre. La edició que en diuen zero, la de l’any passat 2016, es troba magníficament mostrada a l’excel·lent pàgina web del festival. Enguany tenia clar que no m’ho volia perdre.

No estic a Palma mentre transcorr l’estiu, de manera que si la proposta es desenvolupava entre els dies 12 i 16 jo vaig el capvespre del 15 per anar-hi, a Ciutat, a fer el recorregut pels patis intervinguts. No puc estar de dir-ho, perquè encara em costa de creure: un dels quatre patis intervinguts, Cal Marquès de la Torre, seu del Col·legi d’Arquitectes de les Illes Balears, tenia el pati buit i a més, a la entrada, una vigilant que no en sabia res, de la intervenció, i que em venia a dir que jo era beneita. L’endemà a les 11 tornava a estar muntada, la instal·lació. Aquell vespre el Col·legi feia una festa i havia de menester el pati buit. Donar informació al visitant no calia. Tanmateix.

Em sap molt de greu per la organització, impecable: al facebook sí havien anunciat que per causes alienes a la organització el divendres aquest espai no era visitable. Jo ho vaig veure l’endemà. Però, trobeu que és de rebut? Per a mí, que el COAIB els va deixar amb el cul a l’aire.

L’organització, La Insòlita, son els arquitectes i més Aina Bigorra (+gestora cultural), Erik Herrera (+urbanista) i Pep Rovira (+dissenyador). A ells, la meva més coratjosa enhorabona. Perquè han fet, de la intervenció, un festival amb tot un seguit d’activitats paral·leles, conferències, ruta guiada i un mini-insòlit pels menuts. Tot a partir de la proposta d’un recorregut diferent per una tria de patis de Palma. Can Oms (seu de cultura de l’Ajuntament), Can Bordils (Arxiu Municipal), Cal Comte de la Cova (Escola de Turisme) i suposadament Cal Marquès de la Torre.
Se abre el telón / Adriana Bravo, Carlos Morell & Maddie Rotaeche
Al que han anomenat com espai insòlit, el pati més gran de Palma i que enguany ha mostrat la seva rehabilitació i intervenció arquitectònica, Can Balaguer, feren la festa de cloenda, amb l’entrega del guardó “del jurat” a la instal·lació premiada. Fou la de Adriana Bravo, Carlos Morell i Maddie Rotaeche a Cal Comte de la Cova, la conversió del pati en un gran escenari tapat pels telons color aigua de la mar que el convertien en un lloc per moure’s, entrar i sortir, a manera de bambolines teatrals fent mirar més de l’habitual per trobar el pati amagat rere ells.
Picarols / Francesca Neus Frontera
Els Picarols de Francesca Neus Frontera a Can Oms deixaven molt més visible el pati que els acollia; mostraven un conjunt colorista i penjat amb jocs volumètrics on costava sentir el picarols, massa silenciosos sense res que els fes sonar.
Tell M'A Secret / Sandra Pintos & Sergio Cañas
A Can Bordils, Sandra Pintos i Sergio Cañas presentaven Tell M’A Secret sobre la incomunicació, tot provocant al visitant a incrustar-s’hi dins les campanes que volien explicar o amagar el seu secret, desplegat al final de la visita: “això és un pati”.

Cultura, patrimoni, creativitat es manifesten con les claus d’aquest festival que, sincerament, desitjo vagi a més, no creixent sinó mantenint-se i proposant noves visites a patis. Mai els haurem contemplat gaire, i aquesta proposta és una manera diferent de mirar. Jo vaig veure-hi detalls insòlits.

dissabte, 15 de juliol del 2017

Literatura amb morts




 Massa mares per a un fill / Dora Muñoz
[Barcelona]: Llibres del Delicte, 2016.

L’illa sense temps / Esperança Camps
Barcelona: Meteora, 2016

Quan arriba la penombra / Jaume Cabré
Barcelona: Proa, 2017

La mort. Serà que no m’agrada la novel·la negra, o això penso perquè en llegeixo molt poca, però em sembla que el fet que hi hagi un cadàver no n’és prou per a fer-la negra, a la novel·la. Drama?, es demanava sorpresa Dora Muñoz en veure la seva novel·la encaixada en aquesta tipologia. A Massa mares per un fill hi ha un cadàver, i la recerca de la seva autoria, però fonamentalment hi ha una història de família, si més no de famílies a un context absolutament real: Ciutat, l’Imas, la Gerreria, Corea i el per mí desconegut barri de Son Xigala. No ho hagués ubicat al mapa, com encara ara em demano -Dora- quin fora el recorregut que per la urbanització Arabella feres tot celebrant el Jane’s Walk Palma d’enguany? Què bé recuperar la toponímia pròpia.

Quin plaer això de passejar per Ciutat berenant, sopant, xerrant amb uns personatges tan creïbles, amb una història tan verídica i malauradament interessant com la que contes, Dora. Tot i que, a més, aconsegueixes un final que no és en absolut l’esperat.

El que em fa pensar en l’altra novel·la negra que he llegit aquesta temporada, aquest cop situada en l’entorn menorquí: L’illa sense temps de n’Esperança Camps es mou aquesta vegada en un món per a mi més conegut, el del periodisme i els seus influxos.

Tot parlant de morts. Com els relats en què Jaume Cabré desplega tota la seva màgia literària -potent potent- en Quan arriba la penombra, un recull de relats ple de morts, d’assassins, de maldat. No és novel·la negra, aquesta no, però la mort en la seva pitjor representació n’és el tema principal. Tanta mort m’ha fet aplegar les tres lectures. Quina embafada de mort i dolentia té la d’en Jaume Cabré malgrat la seva orfebreria literària: quin plaer llegir-lo, gaudir dels seus canvis de registre, del seu discurs màgicament barrejat i tan plaent. Quin baf, però, tanta maldat. Massa morts.